作为全国高中社团的唯一受邀代表，今天下午我有幸参加了2013年角川华文轻小说暨插画大赏颁奖典礼，见证了各项大奖的诞生。
插画部分
铜赏获得者——MAIKA（台湾）。参赛作品：（原创区）：《枫红幻奏诗》；（同人区）：《电波女与青春男》。
银赏获得者——杨倩（大陆）。参赛作品：（原创区）：《Ash-world》；（同人区）：《刀剑神域》。
金赏获得者——Fori（台湾）。参赛作品：（原创区）：《HOUND》；（同人区）：《奇诺之旅》。
短篇轻小说部分
银赏——胡栋成（大陆）作品：《Sandy》，在线试阅：http://t.cn/zYrv2S1
铜赏——E.T.（台湾）（代领）作品：《幽灵》，在线试阅：http://t.cn/zYrv2S3
金赏——何文晨（大陆）作品：《那年的云，那晚的雪》，在线试阅：http://t.cn/zYrvq50
长篇轻小说部分
铜赏——Xerses（台湾）（代领），作品：《托生莲》，在线试阅：http://t.cn/zYBkYeo
铜赏——小鹿（台湾）（代领），作品：《当恋爱成为交易的时候》，在线试阅：http://t.cn/zYBkRvG
银赏——KILLER（台湾），作品：《暗之国的小红帽》，在线试阅：http://t.cn/zYBs9QI
由于今年的参赛作品中或多或少都有让人感到不满意的部分，于是经过评审组的慎重考虑，今年的长篇金奖从缺。
颁奖环节之后，五位来到了典礼现场的获奖者在现场接受了部分媒体的集体采访。
左至右：胡栋成、何文晨、KILLER、杨倩、Fori
以下是经过整理的问答实录：
新快报社记者：因为轻小说在文学领域还是经常被称为“次文化文学”，请问各位是如何看待这种评价的？
KILLER（以下简称K）：关于第一个问题，虽然轻小说的确经常被称为“次文化文学”，但面对不同读者的文学体裁有着不同的需求与影响。其实轻小说与传统文学有着不同的宗旨，要达成的目标也不同，我觉得被称为“次文化”也没有什么不好，（一部优秀的文学作品）在于说有没有投入心血和发挥创意来写，而并不在于文学体裁是否主流。
胡栋成（以下简称胡）：其实我觉得文学的分类其实并不重要，一部分轻小说其实也可以归类到推理小说里面，而一部分推理小说也可以归类为轻小说——例如日本作家乙一，据我说知他是不喜欢别人称他为“轻小说作家”的，但很多人都在把他的作品当成轻小说来阅读，还有很多其他种类的小说，某种程度上来说都能归类到轻小说里面来。所以我觉得最重要的是作品的质量，而不是作品的分类。
和邪社记者：一部插画从创意构思到线稿到上色到完成稿中间会经历很多的环节，也是非常困难的，所以想问一下在一幅插画、或者一系列的作品完成的过程当中，有没有遇到特别大的困难，或者说遇到想放弃的时候会怎么办？
Fori（以下简称F）：对于这个问题，（我在插画创作中）也确实会遇到很多很困难的地方和想放弃的时候，不过有的时候就会对自己说“既然都有了点子，那就想办法把这个问题解决掉”；也可能因为作画的时间太紧凑，也没有时间休息，这时候就要找一段时间用来放松和休息，可能一段时间以后自然而然就会有（解决）这个问题的方法出现。有的时候我也会多看看自己喜欢的画师的作品，因为很多画作都可以拿来参考，就会有很多各式各样的灵感在这时候迸发出来。
笔者：各位小说获奖者对“在学生时代进行创作”有什么看法，会不会因为阅历上的差距而是作品显得不够优秀？
何文晨（以下简称何）：其实我想说，写小说就和盖房子一样，房子能修到多漂亮，完全在于这座房子的根基是否牢固。这个根基来自于哪里呢？就是说小说的灵感不会一下子凭空出现，如果只是凭想象的话，那就永远无法让读者产生代入感。也就是说你要是想写出好的小说，最关键的一点就是说你要拥有丰富的生活经历。可能中学生一直都在学校里面，他的经历就不会太多，但你可以把身边的一些事情写出来——只有写真实经历过的事，才能更容易的打动身边的人。当你拥有更多的生活阅历之后，就会创作出更优秀的小说。
信息时报记者：想问一下对未来的计划是怎样？
杨倩（以下简称杨）：（妹子的声音太小了，现场都很难听清，因此内容不一定完全准确）能获得这次插画银奖我非常高兴，以后也会在插画创作方面继续努力，但另一方面我个人的兴趣主要还是在漫画方面，以后也会去尝试新风格的创作。
和邪社记者：各位最喜欢的轻小说作家、插画家或者漫画家是哪位？
F：黑星紅白（《奇诺之旅》插画师），因为他的风格非常细腻，构图风格我个人也非常喜欢，像是生物的化石啊，标本啊，自然的植物等等。同时他的插画也非常有内涵。
杨：三轮士郎，因为他的创作领域很广，作品也有漫画也有插图，是我一直在努力追赶的对象。
K：最喜欢的轻小说作家是典心（台湾言情小说家，著有《砚城志》系列），非常多才多艺，因为他一开始是写罗曼史小说的，在我们那里被称为“罗曼史天后”，然后后来又跨界去写轻小说，这我非常佩服。
何：西尾维新。虽然他很多时候是话痨啊，但是不管是哪一种情节，他（的作品）给人的主题都是成长——其实我特别喜欢成长的故事，人的一生就是在不断的成长嘛。插画家嘛，因为我小时候就是个沙包，所以我每次买回来小说，看到那个插图就知道“这个人物就应该是这样子的”，我就觉得所有轻小说的插画师都非常棒，他们能把作者想要表达的东西表达出来。
胡：小说家是樱庭一树，因为她成功从轻小说家转型为大众文学作家，他的作品我基本都看过，都留给我很深的印象——其实我有的时候也希望自己能从轻小说创作逐步走向大众文学，因为轻小说是我的梦想之一，讲出来也不是什么难以启齿的事，希望未来自己的作品也能被改编成漫画或者电影；插画师就是VOFAN老师，因为忍野忍是我最喜欢的角色。
jpBeta记者：各位成长或者创作过程中，哪部作品对你们有深刻的影响？
胡：《食梦者》。一部非常热血非常励志的作品。
何：没有特定的作品。对于我来说，从小到大看了这么多小说和漫画，每一部都对我的成长有着一定的影响，没办法分出高下。
K：《福星小子》。非常无厘头、非常搞笑的一部作品，里面也有一种疯狂的幽默感，有的时候我会将一些比较疯癫的话也是拜这部作品所赐吧。最喜欢的角色是拉姆，因为他除了恋爱以外几乎没有得失心，就是觉得享受人生最重要。
杨：《钢炼》。作品里的“等价交换”告诉我，在抱怨一些现实问题之前必定要先付出，只有这样才能有适合你的道路出现。
F：《JoJo的奇幻冒险》。作品里有非常非常多的价值观，那种人物的表达方式对我造成了相当大的冲击，印象非常深刻，很多信念那一方面的东西印象也非常深刻。《Hell sing》我也很喜欢。
漫友文化记者：现在的轻小说界比较常见的是靠设定博人眼球，各位有想过在这方面上有什么突破吗？
K：我会尝试尽可能把两种相差甚远的题材结合到一起，比如说我一直很想写一个“外星人绑架人类结果绑架了一个杀人魔”这样的作品，像这样转变组合方式可能会带来新的突破。
何：小说发展到现在好几百年了吧，可是依然还是有新的点子出现，而且以前的那些点子也可以通过不同的排列组合，来获得全新的灵感。所以设定不重要，重要的是能不能为读者带来新的感受。只要能为读者带来新的感受，创作就永远不会停止。“新瓶装旧酒”也要看装的是什么酒，只要这个酒够香醇，它就依然能够闪耀出光辉。
胡：我觉得可以把业界当中单独使用的东西结合起来，比如说关于时间的设定，要么就是平行世界要么就是时间倒转，我们可以把这两种东西合在一起，这样能比较好的创新。
笔者：两位短篇作者觉得写短篇的时候觉得和长篇相比最难，或者说最特别的部分是什么？
胡：我觉得是控制字数。因为写的时候很容易因为自己的灵感突然迸发，然后字就越写越多。因为短篇字数限制是三万字，所以我写完之后就不停的删，那时候就感觉非常痛心。
何：短篇和长篇最大的不同在于，它要留给读者更多的想象空间。长篇的话你需要把世界观和人物描写的非常生动形象，而短篇就不一样，只能通过一些细节和小故事给大家展示这个世界的一个侧面，通过有限的描述来给读者留下无限的想象空间，要做到这一点就说明你的短篇小说基本上成功了。
